Sulla sua produzione letteraria hanno scritto, tra gli altri:

C. De Bellis [Dentro alle fonti, dalla postfazione] «Divisa in sette sezioni, ognuna di tre poesie, la raccolta di G. ricerca la simmetria… secondo il suo valore proprio e originario di qualità dello spazio. La stessa disposizione grafica di ogni testo, … lo struttura come un corpo nello spazio,... La dispersione temporale della parola viene, così, ingabbiata e costretta da un limite visivo, e la continuità effusiva e nei significati spesso radiante del “discorso” verbale,… tagliata con una sorta di violenza che spezza il senso per costruire una forma sensibile in ostensione.…» - G. Celli: [Gli stormi nel cielo] «…Lo stile è quello della “conversazione ritrovata”: il “parlato simulato”. Descrizione quanto mai puntuale: se lo scopo di ogni romanzo è quello di creare una persona che prima non esisteva e dopo esiste nell’ immaginario collettivo, è raggiunto in modo felice da Marinella. Dopo aver letto il suo romanzo, sappiamo che questa persona ora esiste e lo riconosciamo … in molte persone che incontriamo per strada e nei molti luoghi probabili o improbabili…» - G. Cerioli [Gli stormi del cielo] «…Il taglio che viene dato alla narrazione introduce il lettore in una prospettiva del tutto soggettiva di un io narrante che svia continuamente dalla realtà per trincerarsi in un mondo di percezioni, di volizioni e di infinite menzogne. E’ l’ universo fittizio di chi non vuole ammettere la dipendenza dalle sostanze stupefacenti e ne minimizza gli effetti. Questa continua auto-giustificazione è propria di una persona che non vuole vedersi e riconoscersi quale veramente è. Il soggetto principale mette in atto una serie di dinamiche relazionali ed affettive di un mondo parallelo che sono di una tragica tensione e che solo nel finale l’ autrice scioglie in una soluzione positiva. Il lettore entra in questo gioco delle piccole porzioni di testo che descrivono un universo frantumato ma che alla fine si dimostra capace di ricostruirsi. E’ un messaggio positivo che la G. vuole lanciare oltre lo schermo della indifferenza a quei giovani che entrano con naturalezza all’ interno di un gioco che alla fine li vede vittime.» - M. Florio [Gli stormi nel cielo] «…L’Autrice si serve di un linguaggio secco ed incisivo per scolpire un personaggio sfrontato quanto sensibile, impermeabile alle istanze di una società ipocrita che si nutre di falsi miti…» - M. Furia [in: Tellusfolio.it] «…Complici i toni di un linguaggio denotativo, dalle brevi, intense, locuzioni, emerge, via via, l’intimo nucleo di un’istanza poetica capace di comunicare, senza compromessi, l’effettivo fascino d’un “io integro”, partecipe, non schematico, così…”Del confine della terra | col cielo non v’è fine. …creando peculiari lingue tali da rendere testimonianza di mondi la cui consistenza, per nulla tenue, si rivela in condizione di dar vita a scritture dotate di singolare tenacia.…» - A. Lentini (Eva e Adamo, prefazione) «…C’è nei corpi (e forse nella natura umana) questo taglio verticale, questa ferita primigenia: un’interfaccia speculare che ognuno porta celata dentro di sé. Una cerniera che separa, si direbbe. Ma anche una tessitura che “rispecchia” e per questo tende a gettare ponti, riannodare. Come quella dell’orizzonte, è una linea che distacca ma nello stesso tempo congiunge terra e cielo. Le opere visuali, ma anche le parole di G. scorrono all’interno di questa intercapedine, germinano come steli giganti da questa terra di nessuno. Vi si muovono dentro con sensualità, delicatezza e circospezione, sembrano camminarvi in punta di piedi, a volte con la leggerezza dell’ironia, altre volte con la densità dell’iperbole.» - L. Nanni [Gli stormi nel cielo] «…La droga: per sfidare la vita? (cap. 34). È questo il punto: il rapporto tra l’io e l’esistenza come un unicum non ripetibile, la droga con significato di apparente libertà, invece luogo illusorio… Si pensa di dominare e si è dominati (cap. 43), e tuttavia nella droga si rivela il senso di una rivolta che finisce nel non-senso, poiché si estingue prima o poi l’impressione di onnipotenza…» - M. Scalabrino (Premio Prosapoetica 2007) «Una pièce 'teatrale' [Percezione dell'esperienza d'amore] la cui sintesi, per squarci lirici formali mutuati da Apollinaire e dai Futuristi, sono la coscienza e la conoscenza di sé, “consistenza, materialità e psiche… in grado di leggere l’io profondo delle cose”, e la progressione verso l’Amore, «conosco la sua casa, sento la sua voce, io e lui nella stanza. Qualcosa si compie e si consuma.».

Oltre a: Dede Auregli, Lola Bonora, Giorgio Celli, Claudio Cerritelli, Mara Cini, Vittoria Coen, Elisa Davoglio, Claudio Di Scalzo, Giacinto di Pietrantonio, Giuliana Galli, Fausto Gozzi, Fabio Michieli, Luciano Nanni, Giorgio Nicoli, Franco Patruno, Marco Scalabrino, Gabriele Turola, Roberto Vitali, Vladimiro Zocca.